作出的特效画面反复让他们修改。 他希望银幕上的机器人活灵活现，不管那些机器人是在空中盘旋，还是沙下遁走，又或者是高速公路狂奔，它们都要像存在于现实世界中一般。 机器人是虚拟的，而作为他们对比的坦克、飞机却是真的，这一点都不能含糊。 按照杜克的要求，工业光魔的特效师们让两者在蓝色银幕上借助数码技术共同构成了特效画面。 同时，与军方的合作相当关键，影片里面的战争场面非常多，也是有史以来军方和好莱坞在动作片中最大规模的合作，五角大楼方面提供的赞助，让剧组节省出大笔的开支，从而使得更多的资金投入到后期制作当中。 除去花在准备上的几个月时间，电影全部实地拍摄只用了75天，部分镜头还使用了imax3d摄像机。 《变形金刚》的制作过程规模可谓非常之大。 虽然拍摄完成，后期制作进展顺利，但杜克没有丝毫的放松，对这样一部电影来说，任何的疏忽都可能会造成极其严重的后果。 为了在后期制作中协调各个部门间的工作，他在计算机共享区放了一个文件夹，起名叫‘剪辑试样’，所有参与制作的同事都可以自由浏览。 杜克很清楚，电影是团队合作的产物，如果不亲自尝试，那么永远无法获得理想的画面。 影片剪辑完全忠于杜克要求的风格，精剪完成的片段中，数不清的动作场面，不计其数的出场人物，台词妙语连珠，一个接一个的视觉特效，当然还有无数飞速旋过的镜头画面，几乎让人喘不过气来。 从某种程度上来说，不管是剪辑还是特效制作，必须要千锤百炼，杜克才能通过配合默契的团队，把脑海中的画面制成成品。 特效制作部门用到了6台视频工作站，两个海量存储器，专门用来存储所有的镜头画面及对应预览效果草图，为了让工业光魔公司和杜克相互发送日常工作结果畅通无碍，还专门搭建了一个多媒体网络。 《变形金刚》规模非常大，剪辑师麦克?道森极富经验和技巧，也能充分理解杜克的想法，总能把快节奏的搏斗场面、复杂无比的特效、还有恰到好处的小幽默编织成一个扣人心弦的故事。 除去初剪出的超过六个小时的版本，杜克手里还有数十个小时的素材，这些都是影片的备选镜头。 一部电影，无论怎么拍，都不可能是复制和黏贴，何况杜克做了如此多的改动，从他进入这个行业开始起，哪次拍摄的镜头数量不是最终剪辑的十几倍乃至二十倍之多。 从筹备期到拍摄结束，杜克准备了大量的素材，进入后期制作后，有时候剧组工作的唯一目的似乎就是找些选而不用的镜头，因为他也会对剪辑结果不满意，把它们统统毙掉。 除去休假日，杜克每天都会到工作间，细心揣摩想要的画面，然后描述给其他人听。 他有时也希望先看到剪辑师们的成果，让他们先剪出自己的作品，然后再对着它研究审看一到两个小时，他不需要拼凑起来的死物，要的是一组组镜头流畅自然。 在这种情况下，电影的动作场面经历了反复的剪辑，杜克一天往往要处理八十到一百组组镜头，每一个镜头都必须认真对待，它们都是这部电影的重要组成。 为了高效完成工作，包括麦克?道森在内，杜克总共使用了六位剪辑师，只是其他五个人以麦克?道森为主。 规模大和节奏快是《变形金刚》最大的特点，必须有一个能干的剪辑团队，来不断提出有用的新想法。 即使这样，很多时候剧组也会出现面面相觑、束手无策的状况，像这么大成本大制作的电影，想要保质保量的处理拍摄完毕的镜头，需要多名剪辑人员合作无间。 为了寻找感觉，杜克在闲暇时间反复观看过1984年动画片的前几集，但他不打算受到过多的影响，毕竟电影与动画剧集是截然不同的作品。 而且包括麦克?道森在内的几个剪辑师中，也没有变形金刚的狂热粉丝，虽然这样容易删掉某些对变形金刚粉丝来说可能是很重要的片段，但另一方面这也让剪辑效果更容易为普罗大众接受，避免电影太过粉丝向。 这部电影规模非常宏伟，原动画连续剧里的内容根本不适宜移植到电影里，麦克?道森甚至没看过先前的变形金刚动画剧集以及动画大电影，因为他认为这对于制作一部‘杜克?罗森伯格式的电影’毫无帮助。ｍ.ＣomＩC5.COm